聲經絡 Sound Meridians
一個持續增生的聲響文化反製圖計畫

「聲經絡」這個名稱，受中醫傳統的「經絡」觀念所啟發——中醫認為人類生命的維持，仰賴體內氣血在「經絡」中的循行。儘管西方解剖學無法直接證明經絡的存在，但在非西方的經驗知識裡，它卻自有一套可被感知、可被驗證的身體哲學。「聲經絡」計畫將這種身體觀轉化為一種方法上的隱喻：探討全球不同地區的文化如何透過聲響流動與傳播，進而建構出動態且具溝通性的公共場域；在此過程中，聲響文化如何作為歷史拓樸的媒介與原料，映照出特定地方獨特的歷史脈絡與文化面貌。

「聲經絡」由立方計劃空間於 2019 年發起。第一階段邀請來自亞洲四個不同地區的策展人與團隊共同提案，以其所在國家或地方的特定聲響文化脈絡與創作為題，策劃出內容各自獨立卻能互相呼應的展覽，並以東南亞及台灣的文化語境作為共享文本，媒材涵蓋田野研究檔案、錄音、錄像、相關影音創作及歷史文件等。本展於 2020 年在台北當代藝術館展出，展名為「聲經絡——台灣、菲律賓、新加坡、馬來西亞的聲響文化製圖」（Sound Meridians — Cultural Counter-mapping through Sound: Taiwan, the Philippines, Singapore, and Malaysia）。在英文展名中，策展團隊引入了「反製圖」（Counter-mapping）這個概念；這個詞源於基進地理學（Radical Geography），原意是指邊緣社群為奪回定義空間的權力，利用地圖工具重新標記那些被掌權者抹除、忽略的邊界與空間內涵。

本展原預計於 2021 年開啟國際巡展並擴充子展區內容，然而受全球新冠疫情影響，跨國巡展成本大幅增加，洽談中的國外場館亦遲遲無法開放，導致實體巡展難以推進至下一階段。

然而，疫情造成的執行障礙，也激起了策展團隊的重新思考：「聲經絡」是否只能以實體展覽的形式呈現？事實上，「聲經絡」所具備的可攜性與可擴張性，使它極其適合以線上平台的形式延續。線上平台的建構，讓計畫能跨越地理限制，邀請更多不同地區的策展人與藝術家加入，以各自的聲響文化敘事相互交織，共同繪製出一幅持續增生的「聲經絡」文化製圖。

從展場到網站，再回到展場

2022 年起，計畫邁入第二階段，轉為線上平台運作。除了將疫情期間於立方展出的「肺勞動」轉化為線上文件展外，更邀請多位研究者擔任線上策展人，將各自的田野調查與檔案研究轉化為數位展覽的形式。

然而，隨著疫情結束，加上線上策展計畫所累積的厚度，我們反而重新意識到實體展覽相對於「線上策展」的不可替代性——實體展覽要求觀眾身體的在場，以及與空間相互作用的臨場感。在立方與策展人的協作下，第二階段的線上策展陸續轉化為實體展覽，於立方計劃空間發表。線上平台與實體展場由此形成了一種有機的對話關係：網站不再只是展覽的檔案紀錄，更成為實體展覽的前導、延伸與持續發酵的生成機制。

結語

迄今，「聲經絡」已累積八個展覽章節，足跡涵蓋台灣、菲律賓、新加坡、馬來西亞與印尼等地，並延伸至跨區域的殖民史研究。每一個章節皆以聲響為線索，追溯一段被遺忘的小歷史，或揭示一個地方不為外界所知的故事。這些故事與敘事方式雖各有不同，卻在深處彼此共振：近代的被殖民經驗、現代性浪潮及其帶來的抵抗與反思，如何深刻地形塑了我們的生存狀態。

在地理與國界等表象的相異之下，「聲經絡」透過聲響這一具穿透力的媒介，讓我們得以重新聽見彼此之間的共同性與連結。這不僅是一幅持續增生的聲響文化製圖，更是一場藉由聲音重構區域集體記憶與文化網絡的長期探索。